BRUNO
CERETTA
MIXED MEDIA
Féru d’aquarelle et de technique numérique, l’artiste allie ces deux univers antinomiques. La numérisation ajoute une dimension à l’œuvre peinte. Elle permet des recherches avancées sur les effets afin d’exploiter, d’accentuer les transparences, les reflets et les contrastes entre couleurs et matières. De plus, souvent, la matière fait partie intégrante de la première ébauche, tel que l’aluminium, le plastique, le chanvre, la toile de jute et autres. Elle offre une profondeur et du relief supplémentaire à la photo.
L’artiste, mené par ses états d’âme, crée des œuvres originales légères ou sombres, engagées . Les propositions artistiques sont parfois fort diversifiées, justifié par un besoin intrinsèque d’explorer l’horizon des possibles, de s’évader dans d’autres concepts. Le lien les unissant est la méthode, le chemin employé. Tout en ayant sa propre vision, il est important pour lui de susciter des émotions et de laisser à chacun une grande liberté de lecture.
Un second projet entièrement issu d’art digital a fait surface…les « féminin sacré ». Emerveillé par leur grâce et attiré par le trait bédéesque, sacraliser « la femme » à travers l’art était devenu une évidence. Il crée une mise en scène avec le soin de trouver le bon équilibre, de l’harmonie dans le mouvement et le désir d’exprimer tout en élégance leur sensualité, leur nudité et leurs mystères…
Artiste italo – hongrois, né à Bruxelles le 30 juillet 1968, Bruno Ceretta prend goût très jeune au dessin. Même s’il a suivi des cours d’art de l’espace à l’Institut St-Luc de Bruxelles et exercé comme designer indépendant dans un bureau d’architecture, c’est un artiste autodidacte en matière de peinture. Il n’a de cesse de s’y adonner, passant délibérément du figuratif à l’abstrait.
BRUNO
CERETTA
MIXED MEDIA
Féru d’aquarelle et de technique numérique, l’artiste allie ces deux univers antinomiques. La numérisation ajoute une dimension à l’œuvre peinte. Elle permet des recherches avancées sur les effets afin d’exploiter, d’accentuer les transparences, les reflets et les contrastes entre couleurs et matières. De plus, souvent, la matière fait partie intégrante de la première ébauche, tel que l’aluminium, le plastique, le chanvre, la toile de jute et autres. Elle offre une profondeur et du relief supplémentaire à la photo.
L’artiste, mené par ses états d’âme, crée des œuvres originales légères ou sombres, engagées . Les propositions artistiques sont parfois fort diversifiées, justifié par un besoin intrinsèque d’explorer l’horizon des possibles, de s’évader dans d’autres concepts. Le lien les unissant est la méthode, le chemin employé. Tout en ayant sa propre vision, il est important pour lui de susciter des émotions et de laisser à chacun une grande liberté de lecture.
Un second projet entièrement issu d’art digital a fait surface…les « féminin sacré ». Emerveillé par leur grâce et attiré par le trait bédéesque, sacraliser « la femme » à travers l’art était devenu une évidence. Il crée une mise en scène avec le soin de trouver le bon équilibre, de l’harmonie dans le mouvement et le désir d’exprimer tout en élégance leur sensualité, leur nudité et leurs mystères…
Artiste italo – hongrois, né à Bruxelles le 30 juillet 1968, Bruno Ceretta prend goût très jeune au dessin. Même s’il a suivi des cours d’art de l’espace à l’Institut St-Luc de Bruxelles et exercé comme designer indépendant dans un bureau d’architecture, c’est un artiste autodidacte en matière de peinture. Il n’a de cesse de s’y adonner, passant délibérément du figuratif à l’abstrait.